LES PROFESSEUR(E)S

Larrio EKSON MasterClass Moderne
Danseur étoile, pédagogue, chorégraphe et acteur, Larrio Ekson aura marqué l’histoire de la danse  moderne, comme partenaire mythique de Carolyn Carlson, tant à l’Opéra National de Paris qu’à la Fenice de Venise. Il a été l’interprète des plus grands chorégraphes tels que Maurice Béjart, Carolyn Carlson, Robert Cohen, Luis Falco, Paul Taylor, Frederik Ashton, May O’Donnell, James Warring ou Jiri Killian. Il a enseigné à l’Opéra National de Paris et à l’École de danse, ainsi qu’à l’Académie du Spectacle Équestre de Bartabas à Versailles. Considéré comme le nouveau Noureev de la danse moderne, Larrio Ekson a été élevé au grade de « Commandeur des Arts et Lettres » et Citoyen d’Honneur de Venise.

Vittorio BIAGI MasterClass Chorégraphique                                                                                                                                                                                                               Danseur principal du Ballet du XXe Siècle de Maurice Béjart, il a été danseur étoile invité à l’Opéra de Paris et fondateur de compagnies majeures comme Aterballetto et Danza Prospettiva. Chorégraphe prolifique, il a dirigé le Ballet de Lyon en remontant 58 ballets du répertoire et la compagnie du Teatro Massimo de Palerme, créant des œuvres marquantes pour les plus grandes scènes internationales, dont le Teatro Colón de Buenos Aires, le Grand Théâtre de Genève, l'Opéra de la Monnaie à Bruxelles et avec la compagnie de ballet argentine de Julio Bocca une tournée mondiale au départ de New York. Représentant de la danse italienne au Jazz World Congress de Chicago, il ne cesse d’influencer à travers le monde, l'art de la danse avec des créations alliant puissance et innovation.

Stefania MINARDO Classique                                                                                                                                                                              Prima Ballerina de l’Opéra de Rome, elle a dansé les plus grands rôles du répertoire classique, collaborant avec des légendes telles que Rudolf Noureev, Vladimir Vassiliev, Vittorio Biagi, Carla Fracci et Natalia Makarova, Alicia Alonso. Formée auprès des plus illustres maîtres en Europe et aux États-Unis, elle a également représenté l’Italie au Concours International du Bolchoï. Son parcours l’a menée sur les plus grandes scènes internationales, du Teatro Colón de Buenos Aires au Teatro Municipal de Rio.En tant que maître de ballet et assistante de Vittorio Biagi, elle effectue des tournées aux U.S et en Europe. Directrice artistique et professeur de la « Dance School Léonard" à Rome, elle perpétue aujourd’hui en tant que maître de ballet et pédagogue, l’excellence de la tradition classique.

Josette MENNECIER Classique
Ex-danseuse soliste dans la Compagnie du Marquis de Cuevas et au Théâtre des Champs-Elysées avec Serge Golovine qu'elle suit à Genève quand il devient directeur du Grand Théâtre, elle dansera tous les grands rôles du répertoire comme soliste, puis travaillera avec Balanchine sous la Direction Alphonso CATA dans Les 4 tempéraments, Concerto Barocco, Apollon Musagète avec Willem Burmann, ou Symphonie en Ut avec Peter Martins. Josette est professeure invitée du Petit Conservatoire depuis sa création en 2003, et fait désormais partie de l'équipe enseignante de l'École de danse.

Olga KRALINA-MATIAS Caractère et Barre à Terre
Diplômée en pédagogie de la chorégraphie à l'Université Natalia Nesterova, faculté Académie de danse de Moscou. Professeure de danse classique à l'École d'Arts Volodarsky région de Moscou. Créatrice et chorégraphe principale de la troupe de danse Divertissement et cheffe de section de chorégraphie d'une association de sept écoles d'arts dans la région de Moscou. Elle a étudié la danse de Caractère avec Anatoly Borzov (Danseur Etoile du Ballet Moïsseiev) et Alla Boguvlaskaïa du Théâtre du Bolchoï et Valentina Belyh. Professeure de danse classique au Petit Conservatoire depuis de nombreuses années.

Diane SOUBEYRE Contemporain 
Ancienne professeure à l'École Nationale Supérieure de Marseille, elle enseigne désormais au Conservatoire d'Avignon pour les classes pré-professionnelles. Formatrice en Pédagogie option contemporaine. Directrice artistique de la Compagnie Matières libres. Professeure invitée au Ballet Preljocaj, à la Compagnie DCA (Philippe Découflé), à la Compagnie Grenade (Josette Baïz), et au Centre International de Danse de Cannes (Rosella Hightower). Spécialiste en danse Baroque et titulaire du Diplôme d'État ainsi que du Certificat d'Aptitude de Professeur de danse Contemporaine.

Paolo LONDI Jazz                                                                                                                                                                                       Chorégraphe italien d’envergure internationale, Paolo Londi est le premier à avoir introduit la danse contemporaine dans une église consacrée (Grand Jubilé de 2000), un exploit qui lui vaut d’être inscrit dans l’Encyclopédie Multimédia du Vatican. Formé à l’école Rudra Béjart, il a collaboré avec des figures légendaires comme William Forsythe, Nacho Duato et Lindsay Kemp. Son travail, alliant danse et théâtre d’avant-garde, a marqué les plus grandes scènes du monde, de l’Europe à l’Amérique latine et l’Asie. Directeur artistique de nombreux festivals et créateur de chorégraphies pour des solistes du Ballet de la Scala et autres compagnies prestigieuses, il continue d’enrichir la danse avec des œuvres visionnaires et primées

Imad NEFTI Danses Urbaines
Fondateur et Directeur de l’Expérimentale Danse Hip-Hop Académie à Annecy, Imad Nefti apporte un langage poétique et simple à la danse hip-hop, composant des espaces, de la matière et du rythme, au service de l’essence du danseur. Il développe la capacité de diriger des danseurs interprètes et de guider des processus créatifs. Imad Nefti se démarque en créant sa propre pédagogie selon une structure multidisciplinaire, flexible et ouverte. Elle défie les conventions traditionnelles en utilisant des outils et des techniques brutes, simples, pour exposer la vraie richesse pédagogique du hip-hop.